意大利文艺复兴可分为前后两个时期。14世纪至15世纪中叶为早期,15世纪末叶到16世纪为后期。

早期文艺复兴
14世纪是意大利文艺复兴的开创时期。意大利早期资产阶级思想家,从搜集、研究希腊罗马古籍抄本入手,宣扬人文主义思想,为近代欧洲资产阶级文化奠定了基础。
意大利文艺复兴运动的主要表现之一,是具有人文主义特征的新文学的出现。意大利文艺复兴的序幕是由但丁、彼特拉克、薄伽丘这“三颗巨星”拉开的。
但丁,出生于佛罗伦萨一个没落贵族家庭,少年时拜著名学者拉蒂尼为师,对古罗马诗人维吉尔十分崇拜。他因维护佛罗伦萨的独立、自主,反对教皇和外国势力的干涉,而被判处终身流放。
他的之一部作品—抒情诗集《新生》,是献给他少时所爱的女子贝阿特丽采的。诗集讴歌的是精神恋爱,有强烈的神秘色彩。但它歌颂了纯洁的爱情,敢于向读者剖露心迹,对文艺复兴时期的抒情诗有积极影响。
他的《帝制论》是一部政治学论著,提倡政教分离,反对教皇干涉政治,向神权论提出勇敢的挑战。
但丁的代表作是被人称为“百科全书”的叙事长诗《神曲》,由《地狱》《炼狱火天堂》三部组成。长诗采用中世纪惯用的寓意、梦幻、象征手法,描写作者在古罗马诗人维吉尔和恋人贝阿特丽采引导下分别游历地狱、炼狱、天堂三界的故事。诗人在《神曲》中,把许多教皇打人地狱,热情赞美“异教”诗人荷马、维吉尔等恋人贝阿特丽采引导游历天堂,表盛他对基督教会的仇恨,对古希腊罗化的爱好,对蒙珠主义和禁欲主义的否定。
但他又是过渡性的人物,他并未从色体上反对宗教和教会,甚至把神学和信仰放在理性之上、他的思想是互相矛盾的,这种矛盾性明显地体现在《神曲》中。
恩格斯对此作了恰如其分的评价,指出:“他是中世纪的最后一位诗人,同时又是新时代的最初一位诗人。”
彼特拉克,出生于佛罗伦萨一个律师家庭。他曾漫游欧洲各地,广泛搜集和研究古希腊罗马典籍,并用人文主义观点加以解释。他最早突破中世纪神学观念,率先提出“人学”和“神学”相对抗的观点。
他在对话体哲学著作《秘密》中说:“我不想变成上帝,或者居住在永恒中,或者把天地抱在怀抱里,属于人的那种光荣对我就够了。这是我所祈求的一切,我自己是凡人,我只要求凡人的幸福”。
他反对经院哲学,猛烈抨击罗马教会,称之为“野蛮凶狠的庙堂”“黑暗的监狱”“充满欺骗的场所”。他对人文主义的传播和文艺复兴运动的开展起了巨大的推动作用,因此被誉为“人文主义之父”。
他的代表作抒情诗集《歌集》包括300多首十四行诗,大多是抒发诗人对年轻时所眷恋的少女劳拉的爱情,大胆表现真实的情感和对现世幸福的追求,比但丁的精神恋爱前进了一步。
《歌集》中还有少量政治诗,抨击封建统治者和教会的腐败,呼吁和平与统一,充满爱国热情。他使十四行诗体臻于完美,为后来莎士比亚等所仿效,为欧洲抒情诗的发展开辟了新路。
薄伽丘,其父是佛罗伦萨商人。他是彼特拉克的好友,酷爱并研究古典文化。他发掘的珍本包括古罗马塔西佗、瓦罗、阿普列尤斯等人的著作。代表作是短篇说集《十日谈》。
小说反映14世纪意大利的广阔现实,揭露教会的罪恶、腐朽和僧侣的虚伪、荒淫,称颂商人、平民的聪明机智,讴歌青年男女对爱情自由的追求。
小说反对禁欲主义,反对宗教迫害,主张宗教宽容和信仰自由,宣扬自由、平等、个性解放。小说严谨的框式结构和发人深思的幽默、讽刺的风格都产生广泛的影响,既为意大利近代散文奠定了基础,也开了欧洲近代短篇小说的先河。
意大利早期著名的人文主义者还有布鲁尼、瓦拉等。
布鲁尼,意大利之一个著名的人文主义历史学家。他最早在史学领域打出人文主义的旗帜。著有《佛罗伦萨史》12卷,上自建城时期,下至1404年,详尽地叙述了该城的发展历程。
他以古希腊、罗马历史学家为榜样,注重政治、军事与外交方面的重大事件,努力探求其中的因果关系,以供后人借鉴。
他将柏拉图、亚里士多德、普鲁塔克等人的名著译成拉丁文,并用意大利方言为文艺复兴的先驱者但丁、彼特拉克撰写传记。
瓦拉,生于罗马,担任过国王、教皇的秘书和罗马大学教授。他在考古学方面取得重大成就。他首次证明-些重要哲学者作是后人伪作。他的更大资献是,140年依据历史事实并运用古文字考证出(君士坦丁的赠与)是罗马教会于9世纪伪造的。
而过去历任教皇均根据此文件声称他们对整个西方基督教世界都拥有更高权力,这就沉重打击了罗马教皇的权威。他是伊壁鸠鲁主义者。他在《论快乐》中指出神学要人追求死亡,而他则号召人们追求生活和快乐。
他还激烈地批判了经院哲学,对同时代的和后来的人文主义者产生了巨大影响。
意大利早期文艺复兴的艺术开始打破中世纪宗教艺术的束缚,体现了人文主义思想,具有现实主义倾向。
欧洲绘画之父乔托是佛罗伦萨画家,意大利文艺复兴时期绘画的一个伟大代表。他以创作壁画为主,代表作有《逃亡埃及》《哀悼基督》和《犹大之吻》等。
他一反中世纪艺术的公式化、象征化手法,初步运用了写实技巧,表现真实的生活场景,没有宗教的神秘感。
新时代画风的创始人马萨乔,继承并发展了乔托的艺术传统。他的作品进一步摆脱禁欲主义的束缚,如壁画《失乐园》中的亚当和夏娃,被表现成现实生活中的男女,他们的痛苦和恼恨情绪被表现得淋漓尽致
他已经把解剖学和透视学的知识运用于绘画。他对米开朗基罗等艺术大师和西方近代绘画有很大影响。画家波提切利的代表作《春》和《维纳斯的诞生》等也很著名。
布鲁涅列斯奇,生于佛罗伦萨,是著名的雕刻家、建筑师和科学家。他的雕塑善于描绘人物的生动姿态和表情,表现故事情节中最富有戏剧性的瞬间,如青铜浮雕《献祭以撒》。
他的贡献主要在建筑艺术方面,他运用立体几何原理,表现三维空间,使建筑物造型有立体感和纵深感。他还解决了工程和力学上的一些复杂问题,创造了一种垂直运输机械,提高了施工效率。他更大的成就是建造了佛罗伦萨圣玛丽亚大教堂的穹隆顶。
为了解决这一难题,他冲破教会禁忌,大胆采用古罗马建筑的形式和手法。这个圆穹隆顶直径42米,高30多米,上面的亭顶距地面115米,是世界上更大的圆穹隆屋顶之一,对欧洲近代建筑有一定影响。
后期文艺复兴
意大利后期文艺复兴在文学方面的主要代表是诗人阿里奥斯托和塔索。前者的代表作是长篇叙事诗《疯狂的罗兰》,后者的代表作是史诗《被解放的耶路撒冷》。
意大利在绘画方面取得了更加辉煌的成就。达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔被誉为”艺术三杰”。
他们以现实生活为源泉,技艺精进,创作的人物相生,一扫中世纪那种僵硬、呆滞的画风:他们还打破教会的桎桔,向古希腊、罗马艺术学习,创作了肖像画和裸体画,大胆描绘人体美。
达芬奇,生于佛罗伦萨。他“不仅是大画家,而且也是大数学家、力学家和工程师,他在物理学的各种不同部门中都有重要的发现”。
他探讨了空气的浮力问题,设计了之一个飞行机。他不顾教会的禁令,亲手解剖过30多具尸体,在外科解剖学上做出了杰出贡献。
他师从于著名艺术大师委罗基奥,受到了科学的绘画知识和艺术教育的熏陶。后来,他更加注意把绘画艺术和科学研究紧密结合起来,在绘画中成功地运用了明暗法和远近法等艺术手法,为丰富绘画艺术作出了贡献。
他创作的壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》,被认为是他一生的三大杰作。
《最后的晚餐》取材于《圣经新约》中犹大出卖耶稣的故事,歌颂了真理和正气,声讨了可耻的叛徒。这幅画刻意创新,在同一题材的绘画中是空前绝后的。《蒙娜丽莎》是他创作的更高成就,画中人的脸上看不到中世纪终日忧郁寡欢的神色,在一向严肃拘谨的脸上露出的是自然、含蓄的微笑,从而表现了冲破封建思想牢笼的新女性由衷的喜悦之情,给人以亲切感和现实感。
米开朗基罗是佛罗伦萨杰出的雕刻家、画家、建筑师。他的作品大多取材于《圣经》,但其中的人物却渗透了人文主义思想,具有无比惊人的体魄和英雄的意志。他虽不得不为教皇和一些权贵所用,但他内心深处却痛恨暴君,向往民主与共和。
他雕塑的代表作是《大卫》和《摩西》。
《大卫》石雕高4.1米,塑造一个手握投石器、横眉冷对敌人的青年裸体巨人,赞扬了为保卫祖国和正义事业而奋不顾身的精神。因该雕像极为成功,佛罗伦萨共和 *** 经评议将它置于市政厅大门之前。
他为梵蒂冈西斯廷教堂所作的天顶画《创世记》和壁画《末日审判》也是他的代表作。显示了他宏伟、雄浑的艺术风格。
拉斐尔,生于乌尔比诺,是著名的画家,建筑师。年少时侯拜著名面家雕塑家委罗基奥为师。他虽然只活了37岁,但却是一个多产的天才画家,生创作了300多幅作品。
他以擅长画圣母像而著称,其中最著名的是他一生中最后一幅画,即祭坛画《西斯廷圣母像》,是为西斯廷教堂创作的。
同达芬奇和米开朗基罗相比,他所画的女性更富有女性的温柔和秀美。这幅画把圣母描绘成一个温柔贤淑的世俗母亲,并歌颂了她那深厚、真切的母爱。
他的另一个代表作为罗马梵蒂冈大厅的署名室所作的壁画《雅典学院》。该画采用了当时人文主义者常用的以追忆过去来展望未来的手法。
它以古希腊哲学家柏拉图兴办雅典学院为主题,画面以柏拉图和亚里士多德为中心,让他们在当代建筑的环境中进行哲学讨论,画中古希腊罗马和当代意大利的50多位哲学家、科学家、艺术家、政治家汇集一堂,气氛热烈。
该画表现了作者对古希腊罗马世俗文化的崇拜,对科学、知识和真理的追求。评论家赞扬拉斐尔“确实是一个出色的综合主义者”
该时期的著名画家还有威尼斯画派的乔尔乔纳和提香,他们的代表作分别是《田园合奏》与《人间的爱和天上的爱》。
意大利文艺复兴时期的艺术书评 意大利文艺复兴时的艺术发展阶段